Esprimere la speranza con qualche stella, l’impeto di un’anima con lo splendore di un fulgido tramonto. (Vincent Van Gogh)
Autore: Lisa Simonetti Pagina 1 di 2
Fin dall’antichità l’uomo, spinto da un’esigenza insita di esprimersi e comunicare, ha usato tra i vari mezzi soprattutto il colore.
Non si può non parlare di Arte senza parlare del colore. L’elemento fondamentale della partecipazione creativa dell’uomo, della sua esigenza di esprimersi e comunicare e di cui abbiamo testimonianze fin dall’antichità.
Mentre dipinge questa opera l’artista sta facendo dell’action painting una nuova espressione dell’arte informale.
È sicuramente una delle opere più famose al mondo. Il Bacio di Gustav Klimt è entrato nel nostro immaginario collettivo diventando emblema dell’amore passionale e icona della storia dell’arte.
Considerato uno dei massimi artisti dell’arte contemporanea americana, Edward Hopper, attraverso immagini cariche di fascino, visioni archetipe dal grande impatto emotivo, ritrae in maniera sublime l’America della prima metà del secolo.
Vivo la vita ai margini della società, e le regole della società normale non si applicano a coloro che vivono ai margini.
Questa è Tamara Gorska, in arte Tamara de Lempicka.
Operaia, attrice, giornalista e fotografa Assunta Saltarini Modotti, meglio conosciuta come Tina, è una di quelle grandi figure femminili che – con il loro impegno e lavoro – ha fatto conquistare a donne come lei un posto nel mondo, riuscendo a cambiare costumi e pensieri troppo spesso retrogradi.
Verso la fine del Rinascimento – nella pratica degli artisti e nel gusto dei collezionisti – la natura morta acquista una sua autonomia come soggetto dell’opera in seguito al grande interesse riservato alla natura e a ciò che ne fa parte.
Viene eseguita da Caravaggio tra il 1597 e il 1598 dopo il suo trasferimento a Roma. L’artista è giovane ed è ancora vivo in lui il ricordo della cultura figurativa lombarda.
